23.11.2016

Фестиваль “Джаз в филармонии” в Калининграде

По данным областного правительства Калининградской области, концерты фестиваля “Джаз в филармонии” посетили более 2000 человек. На сцене выступали лучшие коллективы из многих стран - Германии, Польши, США, Латвии, Литвы и, конечно, из России. По словам Андрея Ермака, данная традиция в рамках культурного отдыха будет продолжена и в следующем году.

На фестиваль джаза приехали такие артисты как, Игорь Бутман, Олег Аккуратов, трио Адама Голицкого, Даумантс Калниньш, Штефан Гвилдис, квартет Линаса Каралюнаса и Мэнди Гейнс. В следующем году географию участников планируется расширить.

Мэнди Гейнс выступала на закрытии фестиваля, аккомпанировали вокалистке джазмены из Литвы. На сцене Гейнс исполнила мировые джазовые хиты в своей экспрессивной манере. В программе прозвучали песни Эллы Фицджеральд, одной из известнейших вокалисток в истории джазовой музыки.

Опубликовано в 3:15 Comments Off

13.01.2012

«Петроджаз» откроет зимний сезон

Международный джазовый фестиваль «Петроджаз» традиционно пользуется большой популярностью среди жителей Петербурга. Каждый год он проводится в летнее время на пляже Петропавловской крепости, объединяя лучших джазовых музыкантов со всего мира. Сейчас организаторы решили расширить временные границы проекта. 13 января 2012 года концертном зале «Аврора» состоится первый в истории фестиваль импровизационной музыки «Петроджаз Зима».

Нынешний фестиваль будет посвящен музыкальным ритмам Индонезии. «Индонезийский джаз – это уникальный сплав классического свинга, ямайского регги, фанка – и все это основано на ритме, извлеченном из пульсирующего сердца национального перкуссионного оркестра «гамелан» - барабана «кенданг», - отмечают организаторы, объясняя свой выбор. «Хедлайнером» фестиваля станет выдающийся мультиинструменталист современности Индро Харджодикоро. Он приедет в Россию вместе с проектом The Fingers, название которого не случайно. Эксперты уверяют, что движения пальцев Харджодикоро при игре на шестиструнной бас-гитаре рассмотреть просто невозможно. Вместе с музыкантом-виртуозом выступит лучшая джазовая вокалистка Индонезии Дира Суганди. Жители Северной столицы смогут насладиться красотой её голоса впервые.

Кроме того, в фестивале примет участие экспериментальный проект Toys Market. «На выступлениях группы можно услышать horror музыку, сыгранную под тяжелый hip-hop бит, нарочито сыгранные детские песенки и замысловатый scratch», - говорят устроители «Петроджаз Зима», - «Особое внимание уделено тембрам духовых инструментов, импровизации которых развиваются в русле модального джаза».

В рамках фестиваля также выступят относительно молодой коллектив Juniper, участники которого интересуются «мутацией джаза», и группа AppleSin, концерты которой становятся полноценным «сеансом музыкотерапии».

Фонтанка

Опубликовано в 10:10 Комментариев (0)

29.12.2011

Скончался джазовый саксофонист Сэм Риверс

Джазовый саксофонист, флейтист, композитор и выдающийся импровизатор Сэм Риверс скончался в понедельник во Флориде, в городе Орландо, на 89-м году жизни.

Причиной смерти стало воспаление легких.

Сэмюэль Карторн Риверс — американский джазовый музыкант, композитор и бэнд-лидер. Владеет инструментами: сопрано- и тенор-саксофон, бас-кларнет, флейта, губная гармошка, а также играет на фортепиано.

Энергичный 88-летний мультиинструменталист хоть и сменил шумный Нью-Йорк на тихий городок во Флориде, но до последних дней отдавал всего себя музыке и совсем не собирался прерывать свою творческую и концертную деятельность.

Риверс родился в Рено, штате Оклахома, 25 сентября 1923 года (долгое время считалось что он родился в 1930 году), и рос, постоянно переезжая с места на место.

В 1947 году Риверс переехал в Бостон, Штат Массачусетс и поступил в Бостонскую Консерваторию, где среди его педагогов был прославленный композитор Алан Хованесс. Там он учился и выступал с такими известными в будущем музыкантами как Куинси Джонс, Эрб Померой, Тад Дэмерон и другими.

Первая популярность пришла к Риверсу в середине 50-х, когда он работал в составе бостонского джаз-бенда Эрба Помероя, но национальную славу музыкант обрел в 1964 году, когда присоединился к Miles Davis Quintet.

ИА «Росбалт»

Опубликовано в 9:09 Комментариев (0)

07.12.2011

В Гнесинке играют джаз

Первый Международный джазовый фестиваль молодых исполнителей “Gnesin-Jazz” пройдет в Москве с 9 по 11 декабря. Об этом на пресс-конференции сообщил сегодня художественный руководитель смотра, народный артист России Анатолий Кролл.

По его словам, “появления именно такого форума все ждали очень давно”. “Нельзя сказать, что вопрос о развитии творчества молодых музыкантов сегодня в забвении. Есть множество фестивалей, конкурсов по всей России. Однако такого смотра, посвященного именно юным джазовым исполнителям, не было. Именно поэтому создание “Gnesin-Jazz” так важно и долгожданно”, - сказал Кролл.

С ним согласился и заведующий кафедрой эстрадно-джазовой музыки Российской академии музыки имени Гнесиных, народный артист России Игорь Бриль. “Я просто счастлив, что, наконец, усилиями Академии и Министерства культуры РФ учрежден такой прекрасный фестиваль. Он является одним из немногих, если не единственным, в котором так много внимания уделяется именно молодым музыкантам”, - подчеркнул Бриль. Задача форума, как отметили устроители, - выявить лучшее из того, что в настоящее время происходит в молодом джазе. “Любой юный исполнитель, где бы он ни занимался, имеет право быть услышанным. И этот смотр станет хорошей возможностью начинающим артистам показать свой талант, особенно тем, кто живет в провинции”, - пояснил Кролл.

Один из членов оргкомитета, профессор РАМ имени Гнесиных Александр Базиков подчеркнул, что фестиваль не является конкурсом. “Мне очень нравится концепция нового смотра, который не устраивает спортивного состязания, а просто дает возможность выйти на сцену и проявить себя. Мы уверены, что форум пройдет успешно и станет стартовой площадкой для развития творчества многих одаренных исполнителей”, - считает он.

Как рассказали организаторы, заявок на участие в смотре было подано много - порядка ста. “Это действительно много, особенно если учитывать, что фестиваль проходит впервые, - отметил Кролл. - Желающие принять участие были из многих городов России, однако мы в итоге отобрали 36 музыкантов из Москвы, Санкт-Петербурга, Ростова, а также Казахстана”.

В обширной программе фестиваля планируется проведение четырех концертов, площадкой для которых станет зал РАМ имени Гнесиных. По их результатам специальное жюри, состоящее из известных музыкантов и педагогов, определит лучших исполнителей в номинациях “оркестр”, “ансамбль”, “солист”, “инструменталист”, “композиция” и “аранжировка”.

Победителям будут вручены дипломы, которые, по мнению организаторов, ценнее и дороже любых призов. Завершится фестиваль грандиозным мастер-концертом “Уникумы Гнесинки - с поклоном Альма-матер” в зале РАМ имени Гнесиных. В нем примут участие самые известные джазовые музыканты-выпускники и педагоги Академии. Среди них - Игорь Бриль, Даниил Крамер, Аркадий Шилклопер, Валерий Гроховский, Петр Востоков и его оркестр, Анатолий Кролл и “Академик-бэнд”, Александр Осейчук и многие другие.

телеканал «Культура»

Опубликовано в 6:18 Комментариев (0)

09.11.2011

Владивосток накроют джазовые ритмы

VIII Международный джазовый фестиваль открывается сегодня во Владивостоке

Долгожданное событие – с 9 по 14 ноября Приморская краевая филармония, при поддержке Генерального консульства США во Владивостоке и  “Альянс “Франсез-Владивосток”, проводит VIII Международный джазовый фестиваль. Концерты состоятся на сценах: Большого зала Приморской краевой филармонии, Музыкального клуба “Кот и Клевер” в Находке, а также развлекательных клубов Владивостока – “Фабрика” и “Артишок”.

Импровизационное на несколько минут сотворчество, ритмические контрасты, неповторимая, искренняя, доброжелательная атмосфера человеческого и музыкального общения – все это ДЖАЗ! Каждый Международный джазовый фестиваль во Владивостоке – настоящее музыкальный фейерверк для публики и для музыкантов. Для слушателей – это возможность увидеть не только звезд, признанных метров стиля, но и прекрасный шанс оценить молодые группы, узнать, в каком направлении развивается музыкальная мысль. А для музыкантов фестивальная площадка – это премьеры новых проектов, искрометные импровизации и энергичные джем-сейшены.

9 ноября - Открытие VIII Международного джазового фестиваля во Владивостоке. Тихоокеанский симфонический оркестр откроет фестиваль символической в данном случае композицией Джорджа Гершвина “Американец в Париже”. Именно музыканты из Америки, Франции, а также Италии и России выступят в этом году.

“Шокирующий аккордеон Mario D’Amario” из Италии.

Самый молодой исполнитель фестиваля - двадцатилетний  Mario D’Amario из Италии - обладатель Кубка Мира по аккордеону (CopeMonreale, Норвегия, 2006г.), яркий, креативный виртуоз. Молодой и талантливый музыкант покоряет любую аудиторию, а известный и всеми любимый трюк – игра на аккордеоне с вращением инструмента – вызывает умиление и приводит в восторг каждого зрителя! Марио Д’Амарио сегодня является лучшим и самым известным исполнителем-аккордеонистом в Европе, обладающим своим собственным, неповторимым и узнаваемым стилем, виртуозно исполняющий произведения абсолютно разных жанров: от традиционного джаза до современной музыки.

“Парижский саксофон – OlivierTemimeTrio” - популярная джазовая группа из Франции.

Лидер группы Оливье Темим, молодой саксофонист из Экс-ан-Прованса (Франция), является новой звездой французского джаза. Оливье погружен в музыку с самого раннего детства: его отец был трубачом и большим поклонником джаза, а тетя – пианисткой и певицей О своей группе Оливье Темим пишет так: “…что касается истории нашей группы, мы играем вместе уже около 10 лет в разных конфигурациях, нас можно считать приемниками акустических трио, таких как Сонни Роллинс (Sonny Rollins) или Джон Колтрэйн (John Coltrane). Моя игра основана на взаимопонимании, мы хорошо чувствуем, “слышим” друг друга и вкладываем много энергии в свою музыку”.

“Черный тромбон RonWilkins & Валерий Гроховский” США – Россия

Мастер “медного раструба и кулисы”, ведущий джазовый тромбонист, участник самых рейтинговых бродвейских постановок… Его зовут Роном Уилкинсом, а называют “черным тромбоном Америки”…  Рон Уилкинс, выпускник Техасского университета в Сан-Антонио, а ныне – его преподаватель, владеет всеми разновидностями тромбона, тубы, а также собственным голосом. На его счету множество записей - как сольных, так и в составе ансамблей. Впечатляет перечень джазовых фестивалей, в которых музыкант принимал участие, более того, организатором большинства этих фестивалей являлся он сам (в Новом Орлеане, Денвере, Колорадо).

Валерий Гроховский – известный российский и американский пианист, композитор, аранжировщик. Широкую известность, как академическому пианисту, Гроховскому принесло участие в 1989 году в Международном конкурсе имени Ф.Бузони в Больцано (Италия), где он был удостоен высокого призового места и внимания авторитетных музыкальных кругов. Валерий Гроховский является автором целого ряда успешных джазпроектов последних лет, его компакт-диски с записями джазовых обработок классических шедевров Баха, Моцарта и Мендельсона пользуются огромной популярностью как в Европе, так и в Америке.

“Живая легенда - Billy Cobham Band” США

Существует крайне мало примеров, когда музыкант-барабанщик обретает всемирную известность. Билли Кобэм – ярчайший пример. Живая легенда, мастер мирового класса, он обладает великолепной техникой игры, а его невероятная музыкальная пластичность и яркий темперамент делают каждое выступление неповторимым. За более чем 40-летнюю творческую деятельность Билли Кобэм играл с самыми известными музыкантами джазового мира. В течение своей карьеры он выпустил более 100 пластинок. Его блистательная, виртуозная, взрывная манера игры заражала энергией концерты биг-бэндов, симфонических оркестров, бродвейские шоу, фестивали, телевизионные передачи и видеопрограммы.

Ежедневные Новости Владивостока

Опубликовано в 9:09 Комментариев (0)

11.10.2011

В Якутске дала концерт звезда из-за океана

Единственный концерт джазовой певицы из США Шарон Кларк прошел в Якутске в концертном зале гостиницы «Полярная звезда» в клубном формате. Публика внимала вокальным и инструментальным импровизациям, сидя за ресторанными столиками, потребляя пищу духовную одновременно с телесной. Из vip-персон были замечены мэр Якутска Юрий Заболев с супругой, президент Торгово-промышленной палаты РС(Я) Владимир Членов и председатель правления банка «Таатта» Иван Пантазьев.

Сопровождал заокеанскую диву квартет под управлением Алексея Черемизова, уже знакомый якутским поклонникам джаза. Почти в том же составе музыканты выступали три года назад в Саха цирке на фестивале «Тонг-джаз». Тогда в Якутск вместе с ними прилетала джазовая вокалистка из Бостона Клаудиа Элиаз, тоже афроамериканка.

У обеих певиц очень похожая манера исполнения – открытая, доверительная, располагающая, обе обладают природным обаянием, даже неким магнетизмом. Хотя голоса у них разные: у Клаудии он напоминает по тембру Арету Франклин, а у Шарон - сочное контральто с фирменным назальным оттенком.

Если в России в джаз приходят, как правило, музыканты с консерваторским образованием, то американский, особенно, афроамериканский джаз – изначально был уделом талантливых самоучек. В этом смысле Шарон Кларк скорее исключение из общего правила: она получила профессиональное образование в Berklee College of Music – престижном музыкальном колледже в Бостоне, куда приезжают учиться джазовые музыканты со всего мира. К природному таланту и музыкальности, проявившимся у Шарон еще в раннем детстве, добавилась хорошая школа, что сделало ее востребованной и популярной. Ее несколько нарочитая небрежность в выпевании нот, характерная для афроамериканских исполнителей, удачно контрастировала с легким, но строгим и академичным стилем игры пианиста Алексея Черемизова, хорошо сочеталась с сольными импровизациями молодого саксофониста Андрея Половко и опытного контрабасиста Владимира Кольцова-Крутова. Ритмическую поддержку, плотную и надежную, обеспечивал один из самых универсальных российских барабанщиков, выпускник Казанской консерватории Ильдар Нафигов.

Общими усилиями к вящему удовольствию публики музыканты и солистка сотворили главное джазовое чудо – чудо неповторимости. Поскольку настоящая джазовая музыка рождается здесь и сейчас, и только один раз. Можно, конечно, повторить, но это уже будет другая музыка. Можно, послушать те же композиции в записи, но снова будет не то – джазу нужен живой звук и визуальный образ.

Организаторы концерта, который состоялся в рамках первого Международного музыкального фестиваля «Северное сияние», - Государственная филармония РС(Я) и гостиница «Полярная звезда» - намерены продолжить похвальное начинание, и следующие заседание музыкального клуба обещали провести в ноябре. Возможно, оно будeт посвящено романсу.

А пока музыкальная общественность Якутска в ожидании приезда знаменитого «Терем-квартета» - ансамбля, давно ставшего визитной карточкой Санкт-Петербурга. Питерские музыканты выступят на сцене Русского театра 13 октября в совместном проекте с ансамблем скрипачей «Виртуозы Якутии» - визитной карточкой республики.

SakhaNews

Опубликовано в 8:08 Комментариев (0)

24.09.2011

Одессу заполонил джаз. Россия, Франция, Америка красиво импровизируют

Хороший джаз-фест начинается не в зале, а хотя бы на подступах к нему, так и происходило на открытии Одесского Джазового фестиваля, который проходит в нашем городе с 23 по 25 сентября. ТАЙМЕР насладился спонтанными импровизациями.

Международный фестиваль Odessa JazzFest-2011 перед тем, как начать первую концертную программу в зале украинского музыкально-драматического театра, предложил послушать Приднестровский диксиленд прямо на ступеньках театрального крыльца. Прохожие пританцовывали, а заодно озадачивались идеей приобрести билеты на концерт.

Конечно же, «на сладкое» устроители оставили квартет Абрахама Бертона (США), ведь так, как исполняют джаз чернокожие музыканты, белому человеку никогда не сыграть, с этим нужно просто смириться и совершенствовать свое мастерство наряду с джазовым мышлением…

«Сегодня Одесса открывает новую страницу своей джазовой жизни, - произнесла со сцены ведущая концерта, музыковед Елена Шевченко. – И даже новую главу!».

«Джаз доказал, что он равный среди великих, - добавил президент фестиваля, известный джазовый композитор и пианист Юрий Кузнецов. – Прошел путь гонений, запретов, уж очень он свободолюбивый. Времена меняются, джаз постепенно занял то высокое место, которое он должен занимать. Впервые в моей практике джазовый фестиваль проходит под патронатом губернатора! Администрация и джаз уже не противостоят, как это было много лет назад, а работают на общее благо. Джаз – он и грустный, и озорной, и глуповатый, и мудрый, и вечный…».

Концерт открылся двухчасовым выступлением (ну явный перебор, конечно, по времени, многие слушатели вынуждены были, не дождавшись конца американской программы, бежать на последние маршрутки) Сергиево-Посадского муниципального оркестра (Россия) под управлением Вячеслава Кадерского. Добротный, солидный биг-бенд, профессиональные солисты, Гершвин и Чик Кореа в репертуаре, очаровательная вокалистка Светлана Артемьева (Елена Шевченко напомнила слова легендарного Бенни Гудмена о том, что успех оркестра не в последнюю очередь зависит от певицы с тонкой талией), а чего-то все же не хватило…

Зато молодых французских джазменов в составе Fabien Mary Trio, кажется, можно было бы слушать и 2 часа, и гораздо больше – тонкое. Изысканное переосмысление тем Диззи Гиллеспи и Чарли Паркера, кристальной чистоты техника и звучание трубы в руках Фабьена Мари, филигранные унисоны и переклички трубача с гитаристом Юго Липпи, интеллигентное, тактичное сосуществование с ними контрабасиста Фабьена Маркоза – вот такую джазовую Францию приятно открывать. Для музыкантов нынешний визит в Украину – первый, и когда Фабьен Мари со сцены заявил, что наш город особенный, публика чуткая, не было оснований заподозрить, будто он лукавит.

Завершился первый фестивальный день ожидаемым «десертом» - выступлением квартета Абрахама Бертона. Подумать только, саксофонист Бертон начинал свою творческую карьеру с чтения рэпа, а сейчас играет музыку, прозванную критиками «exquisite jazz» (изящный джаз). Вместе с ударником Эриком Макферсоном, басистом Дезроном Дагласом и пианистом Дэвидом Брайантом он длит свои авторские композиции по полчаса каждая, проявляя истинно джазовое мышление, и за полетом мысли музыкантов чрезвычайно интересно следить!

Порой даже хотелось воскликнуть, словно в каком-нибудь гарлемском джаз-клубе 30-х годов прошлого века: «Play it until 2090!», впрочем, тогда предлагали играть до 1990-го, и это казалось таким далеким, несбыточным временем, а для нас это уже история, мы настроены слушать до 2090-го, джаз поистине вечен!

Напоминаем, что американцы выступят также сегодня, в 20.00, на клубном концерте для особых ценителей джаза в ресторане «Jazzy Buzzy», постепенно к ним подключатся одесские музыканты, да и все желающие принять участие в совместной импровизации. Концертные вечера в украинском театре продолжат Jazztett Бернара Струбера (Франция) с джазовыми обработками произведений Фрэнка Заппы, трио Артура Дуткевича (Польша) представит программу «Hendrix Piano» (импровизации на темы композиций Джимми Хендрикса), виртуозы из Бразилии (дуэт Руди Бергера) и Японии (Yuko Okamoto Quartet), трио Райнера Витцеля из Дюссельдорфа, трио Алексея Петухова из Одессы.

Судя по тому, какой интерес вызывает фестиваль, в частности, у фотохудожников, можно ожидать в скором будущем появления новых выставок наподобие джазовой фотовыставки Сергея Гевелюка и Елены Ивановой, которая в рамках феста работает в арт-центре «Маркоff» (Троицкая, 7). Ведь джаз – это, во-первых, красиво!

Таймер

Опубликовано в 5:17 Комментариев (0)

30.08.2011

Одесский Джаз-карнавал превратится в JazzFest, а «Джазохода» уже не будет

Проводимый с 2001 года и в прошлом году отметивший свой 10-летний юбилей Международный фестиваль «Джаз-карнавал в Одессе» в этом году пройдет под новой вывеской – «Odessa JazzFest». Как пояснил арт-директор фестиваля – пианист и композитор Юрий Кузнецов — изменения в названии связаны с новой концепцией фестиваля: в этом году не будет некогда обязательных для этого фестиваля концертов под открытым небом и выхода на маршруты города «Джазохода» (трамвайчика с диксилендом на борту). Зато состоится концерт органного джаза, а в одном из арт-центров города откроется ретроспективная джазовая фотовыставка, сообщает пресс-служба фестиваля.

Итак, Odessa JazzFest пройдет с 23 по 25 сентября 2011 года в Одессе. Фестивальной сценой станет Украинский драматический театр. Тут за три дня выступят 9 проектов.

Хэдлайнером нынешнего фестиваля был выбран нью-йоркский саксофонист Эбрахам Бёртон, столь филигранно владеющий инструментом, что критики придумали для обозначения манеры его игры особый термин «изящный джаз».

Фестиваль имеет честь представить на своей сцене одного из самых необычных джазовых музыкантов Франции – гитариста Бернара Струбера, создателя новоджазового коллектива «Jazztet». А также известного поклонникам классической музыки исполнителя… органной музыки! Неутомимый экспериментатор, в Одессе Бернар Струбер представит программу импровизаций на тему композиций Фрэнка Заппы!

А один из лучших польских джазовых пианистов Артур Дуткевич со своим трио исполнят на Фестивале джазовые обработки композиций Джимми Хэндрикса!

Покоривший весь мир своей страстностью «латинский джаз» будет представлен в программе Фестивале австрийско-бразильским дуэтом Rudi Berger & Fabiano Chagas.

«Вечнозеленые» джазовые хиты исполнит Сергиево-Посадский муниципальный оркестр, которым руководит многолетний дирижер другого известнейшго джазового коллектива –оркестра им. Олега Лундстрема — Владислав Кадерский.

Молодые джазовые таланты мира будут представлены на фестивале немецким трио Drei im roten Kreis (проповедующим кинематографический джаз), самым многообещающим французским джазовым трубачом Фабьеном Мари и японской выпускницей главной джазовой школы мира – колледжа в Беркли – пианисткой Юко Окамото.

Как всегда на фестивале прозвучат незапланированные и спонтанные музыкальные импровизации от арт-директора «Джаз-карнавала в Одессе» пианиста и композитора Юрия Кузнецова.

Расписание и участники фестивальных концертов

Четверг, 22 сентября

Евангельская Пресвитерианская церковь (Пастера, 62).

Концерт органного джаза.

• Bernard Struber (Франция)

Пятница, 23 сентября, 19:00

Украинский музыкально-драматический театр им.В.В.Василько (Пастера, 15)

Открытие фестиваля

• Сергиево-Посадский муниципальный оркестр (Россия)

• Fabien Mary Quartet (Франция)

• Abraham Burton Quartet (США)

Суббота, 24 сентября, 19:00

Украинский музыкально-драматический театр им.В.В.Василько (Пастера, 15)

• Drei im Rotten Kreis (Германия)

• Yuko Okamoto Quartet (Япония) & Юрий Кузнецов (Украина)

• Bernard Struber Jazztett (Франция)

Воскресение, 25 сентября, 19:00

Украинский музыкально-драматический театр им.В.В.Василько (Пастера, 15)

• Rudi Berger & Fabiano Chagas (Австрия-Бразилия)

• Adam Dutkiewicz Trio (Польша)

• Трио Алексея Петухова (Украина)

• Джем-сейшн

Думская.net

Опубликовано в 5:17 Комментариев (0)

19.07.2011

Диалог в стиле jazz

Саксофонист Игорь Бутман открыл ещё один джаз-клуб в Москве

Саксофонист Игорь Бутман один из немногих джазменов, чье имя известно не только любителям джаза, но и широкой публике. Когда в июне 2000 года Игорь Бутман играл для Владимира Путина и Билла Клинтона, президент США назвал Игоря Бутмана «самым великим джазовым саксофонистом из ныне живущих».

Игорь Бутман не только исполнитель, бэнд-лидер, но и арт-директор собственного джаз-клуба. Долгое время его клуб располагался на Таганке. Затем переехал в Уланский переулок, а не так давно у Игоря Бутмана появился и еще один клуб неподалеку от станции метро «Сокол».

Оркестр – это срез общества

– Игорь, недавно у вас появился второй джазовый клуб. Неужели вам одного мало?

– Мой друг, который владеет гостиницей и рестораном в Уланском переулке, открыл вторую гостиницу и ресторан и предложил мне там создать джаз-клуб. Который мы назвали «Клуб Игоря Бутмана-2». Но одного помещения для нового клуба, конечно, недостаточно, необходимо создать концепцию, чтобы у этого места появилось свое лицо, которое бы отличалось от первого джаз-клуба. Сейчас мы продумываем программу и с сентября уже начнем работу.

– Какое лицо у вашего первого клуба?

– Здесь собираются мощные составы, большие биг-бэнды. И наши, и зарубежные. Нам удалось создать полноценный джаз-клуб, принимающий различные программы. Здесь интимная, но не камерная атмосфера, а в клубе на «Соколе» я бы хотел создать камерную ауру, чтобы могли выступать трио, дуэты, вокалисты. Там нет сцены, и музыканты оказываются намного ближе к зрителям.

– Вы руководите собственным биг-бэндом. Как вам кажется, есть ли что-то общее между политикой и руководством оркестром?

– Конечно, я же должен думать о каждом участнике оркестра, знать его сильные и слабые стороны. Кто из них что любит и чем увлекается, кто с кем дружит. Это тоже важно.

Оркестр – это своеобразный срез общества. Редко когда могу позволить себе быть мягким, куда чаще – жестким. На репетиции должны быть дисциплина и полное подчинение себя профессии. Конечно, после трех часов репетиции мы отдыхаем, гуляем, смеемся.

– Вы арт-директор клуба, в сущности, это деятельность административная, она вам как музыканту не мешает?

– У меня есть команда, которая занимается клубом. Я определяю общее направление развития, даю им различные стратегические указания. Так что на музыку время остается.

– Удается ли играть каждый день?

– Да, ежедневно я стараюсь не меньше двух часов играть.

– Как-то вы сказали, что все лучшее переняли у великих музыкантов. Кто ваши учителя?

– Из советских музыкантов моими кумирами являются саксофонист Геннадий Гольштейн, трубач Константин Носов. Также повлияли на меня и музыканты, с которыми я сотрудничал и играл.

Это аранжировщик Виталий Долгов, композитор и пианист Николай Левиновский, тромбонист Слава Назаров. У этих музыкантов я перенял очень многое. Ну и, конечно, на меня повлияли звезды джаза. Начиная от Луи Армстронга и кончая Колтрейном, Чарли Паркером, Диззи Гиллеспи, Майлзом Дейвисом. Вот это музыканты, у которых я старался перенять все самое лучшее.

– Насколько вы довольны собой как музыкантом?

– Не могу сказать, что я на сто процентов собой доволен. Поэтому-то я и занимаюсь ежедневно, очень переживаю, когда что-то не получается. Слушаю записи своих кумиров. А если бы я был полностью собой доволен, я бы этого не делал.

– Даже маститые музыканты говорят, что перед концертом волнуются.

– А как же без волнения? Если его нет, значит, пора уходить из профессии. И я тоже, конечно, волнуюсь.

От Москвы и до Нью-Йорка

– У вас есть квартира в Нью-Йорке и квартира в Москве. Какой из городов вам ближе и дороже?

– Сейчас я живу в Москве, здесь разворачиваются главные события моей жизни, поэтому Москва мне дороже. Хотя и Нью-Йорк я тоже очень люблю. Когда туда приезжаю, получаю огромное удовольствие.

Мне нравится атмосфера этого города, его энергетика. Люди там заряжены на жизнь, в общем настрое преобладают позитив и уверенность. Там я знаю многих музыкантов.

В Нью-Йорке у меня есть возможность не только исполнять музыку, но и играть в хоккей, общаться с друзьями, вечерами ходить в рестораны. Там даже в маленьких забегаловках очень вкусно. В Нью-Йорке я записываю и делаю сведение всех своих дисков, поэтому там часто бываю. Нью-Йорк тоже один из моих любимых городов, моя вторая родина.

– А Москву за что вы любите?

– Практически за то же самое. Дух Москвы требует от человека постоянного движения вперед и держит его в напряжении. Люди, живущие здесь, близки мне по своей энергетике, если они сюда приезжают, то обязательно чтобы добиться чего-то. Я полюбил Москву, когда приехал сюда первый раз, в шесть лет. Мы с папой ехали на машине, и я как завороженный смотрел на эти огромные улицы с интенсивным движением, на их широту, простор, мощь.

– А с точки зрения быта насколько Москва является удобным для жизни городом?

– Наверное, кому-то, может быть, и не очень хорошо здесь, но лично мне удобно жить почти во всех городах мира. Ведь человек я неприхотливый, и вот эта сторона жизни существенного значения не имеет. К тому же за последние годы Москва стала более комфортна. Появилось много новых магазинов, специальных бытовых служб. Да и внешний облик города, особенно вечернего и ночного, тоже значительно изменился в лучшую сторону.

Хоккей и джаз

– Не так давно у вас родился второй сын.

– Марку два года и девять месяцев. Он очень активный, энергичный мальчик с прекрасной памятью.

– Как правило, музыкальные способности передаются по наследству. Ваши дети будут музыкантами?

– Мой старший сын не хочет быть музыкантом. Хотя у него хороший слух, он занимался на фортепиано в музыкальной школе. Но сейчас он учится в Англии. Первое время там он по инерции продолжал заниматься, но так как мы уже не могли его контролировать, как в Москве, то в конце концов он бросил. Музыку он любит только как слушатель, профессия музыканта не для него.

– В программе «Звезды на льду» вы участвовали из интереса или ради пиара?

– Двигал мной интерес, но потом оказалось, что это уникальный пиар. Но я туда пришел покататься ради интереса.

– Ну да, вы же в прошлом хоккеист. Играли за ленинградский СКА. Как щедро природа вас одарила: и музыка, и хоккей.

– Ну, это мой отец меня научил всему.

– Он был музыкантом?

– Он не был профессиональным музыкантом, но обладал прекрасным слухом, играл на барабанах и пел. Иногда вечерами работал на свадьбах и юбилеях. Мама тоже любила музыку. А вот дедушка был профессиональным музыкантом, играл на скрипке в оркестре Кировского театра, пел в хоре. Детство у меня было бесшабашным, веселым, хулиганистым. До того как начал заниматься музыкой, бегал с мальчишками по двору, нередко дрался. Тогда у нас было две комнаты в коммунальной квартире в центре Питера около перекрестка пяти углов.

Досье «ВМ»

Игорь БУТМАН родился в 1961 году в Ленинграде.

Окончил музыкальную школу и музыкальное училище, факультет эстрадного искусства. Через два года молодого музыканта пригласил к себе на работу выдающийся джазмен Давид Голощекин.

Первое признание джазовыми критиками Игорь получил в 20 лет, когда в газете «Советская молодежь» был назван «открытием года».

Вскоре Игорь Бутман переезжает в Москву, где играет в оркестре Олега Лундстрема.

Когда в 26 лет Игорь приехал в Америку, он имел уже свой фан-клуб, образованный из самых знаменитых и уважаемых американских джазменов.

В Бостоне оканчивает знаменитый Музыкальный колледж Беркли по двум специальностям: концертный саксофонист и композитор.

В 1999 году создает свой биг-бэнд.

Игорь Бутман – лауреат Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства.

Прямая речь

– Сейчас в Москве гораздо чаще можно услышать джаз, чем раньше. Также увеличилось число джазовых музыкантов, приезжающих в Москву из-за рубежа. И все это меня очень радует, ведь это позитивно отражается на жизни города, улучшает его энергетику.

Газета «Вечерняя Москва»

Опубликовано в 3:15 Comments Off

21.06.2011

Джазовые серенады сыграют в выборгском замке

Профессиональные и любительские джазовые оркестры приедут в Выборг на джазовый фестиваль “Серенады Выборгского замка” из восьми городов России и Финляндии, рассказала в понедельник организатор фестиваля, директор музея “Выборгский замок” Светлана Абдуллина.

“Впервые джазмены Петербурга и Ленобласти сыграли на территории замка в 1996 году, во время Международной парусной регаты. С тех пор в первую субботу июля Замковый остров в Выборге традиционно принимает с вечера и до полуночи всех любителей джаза”, - сообщила Абдуллина.

За всю историю музейных “Серенад” в замке выступили более 160 коллективов. В этом году 2 июля в Выборге сыграют не только местные и петербургские музыканты, но и группы Guitar summit, Sweet little 60s, Sax-o-drome, Dixi-Brothers Band из Ростова-на-Дону, Архангельска, Ярославля, Вологды, а также трио Вилле Луукконена из финского города Лаппеенранта, рассказала директор музея.

“Это камерное мероприятие, организованное силами музея, никакого финансирования у фестиваля нет. Обычно с 17.00 до полуночи выступает около десяти групп для 200-300 слушателей, приехавших на праздник. “Гвоздем” вечера в этом году будет муниципальный джаз-оркестр “Азов-ДжазБенд” из Азова, - отметила Абдуллина.

Кроме того, 16 международный джазовый фестиваль курируется теоретиком джаза, музыковедом Владимиром Фейертаг, который проведет экскурсы в историю джазовой музыки. По его словам, музыкальные фестивали в небольших городах - областных культурных центрах - очень живые события, без академичности, и этим нравятся слушателям.

“Выборг и Тихвин традиционно являются средоточием культурных процессов в Ленобласти. Джазовый фестиваль - явление не массовое, но самодостаточное по своей сути. Выборгский фестиваль и любителю, и знатоку придется по душе”, - считает Фейертаг.

РИА Новости

Опубликовано в 4:16 Комментариев (0)

« Раньше